Perdiendo la Fe en la Economía

Ojos negros, pelo cuervo, piel  ébano. Pantera vestida de viernes por la noche para matar.

Un bar en el corazón de Los Andes, Venezuela,  un sitio para decir con el “chino” Valera Mora: “Señora, si Ud. conociera a Mérida / diría que Sodoma es virgen.”

Piel de ébano, pelo ala de cuervo, ojos aciagamente negros. Noche del viernes. Joven pantera al acecho. Mi carne expuesta con la camisa abierta, pero ¡ay de mí!: la pantera no caza víctimas sino conversos. Como los aztecas, es la suya la guerra florida: busca prisioneros. Introito en clave renca…

El leitmotiv de estas líneas es la pérdida de fe, no en cualquier institución o credo                –Religión, Iglesia, Estado– sino en el nuevo ídolo, la ramera ebria que cabalga desnuda a lomos de la bestia peluda y policéfala del Apocalipsis de San Juan: la Economía.

Era la suya una belleza bruna, oceánica, evocación de peces abisales con su linterna fatal jamaqueante en el morro y ¡zas!: la hermosura mata. Estas líneas son la crónica urbana  –que quisiera ser satírica, como una herida que sangra– de los juanes y marías de todos los días y todas las esquinas que deambulan de claro en claro y de turbio en turbio con una chapa en el pecho de los productos de belleza Papachongo, la línea de plantas medicinales Monte-es y los peroles plásticos Durex (no la conocida marca de condones, sino una fábrica impensable de peroles).

Hay en estas gentes un como  soplo divino y tenaz  porque tienen una misión: quieren ser ricos.  D. H. Lawrence escribió en  un poema al que tituló Riqueza: “Cuando deseo ser rico, entonces sé que estoy enfermo.” En ese caso, declaro mi crónica convalecencia. Esta enfermedad de querer ser rico se ha enconando conforme respiro y me distancio del vivero de mis días de estudiante. Otrora incubé la idea de vivir en el desierto, aullar, lanudo y terrestre a la Luna, vender mis poemas en la carretera como si fuesen conejos muertos, pericos cautivos o cualquier otro animal de monte. Pero esos espejismos se fueron evaporando ante la terquedad de los hechos nudistas de la vida: el pasaje en el carrito por puesto, la resaca del miche malo, el pecado que no se concreta porque es caro. Hay pecados baratos pero todos son veniales. Las tragedias cotidianas y las molestias menudas abonan  el espejismo de querer ser rico. Así que hay un puente en el espejo de esos juanes y marías de todos los días y mi alma convaleciente por querer ser rico, sinceramente.

Pero Dios, en su cósmica sabiduría de las finanzas, no le dio cachos al burro; aunque según Engels la burra lo corone con todos los cachos del mundo [paráfrasis herética de El Origen de la Familia, la Sociedad y el Estado]. Y ese no tener cachos el burro es el secreto de su sobrevivencia, porque a buen seguro le daría por emprender a cornadas contra quimeras de todos los colores, enderezar entuertos y otras causas fútiles, perversas y torcidas. Así, pues, Dios puso en mí el deseo pero no el talento. Y en este pelabolismo nuestro de todos los días es que encontré un viernes por la noche a la pantera.

Curvas mortales reclinadas sobre la madera, ojos de antracita que pasean el espacio, la sospecha de una palabra cautiva en sus labios: el aliento de miel de la pantera del que hablaban los bestiarios medievales. Venado cautivo, burro sin cachos, fuime acercando creyéndome sigiloso. Una sonrisa tímida…No te había visto antes por acá (lo que es una manera tan mala como cualquier otra de anunciar que se tiene problemas con la bebida). ¿Qué haces aparte de ser bonita y adornar el mundo? –A estas alturas es un milagro que no me haya dado la espalda, pero la pantera está de cacería… Viste ropa casual, con ansias de percha ejecutiva, y allí, en la solapa, como una luna diminuta, está la chapa como un talismán: los productos Papachongo, la hierba seca Monte-es, los peroles plásticos Durex, asesinos de tortugas marinas.

II

Misericordiosamente acortemos el relato: una tarde la pantera llamó al venado para invitarlo a salir. Seguramente en la vida pasado fui Job, avergonzando a mi Señor, haciendo brotar árboles de mis heridas. Y ahora la Rueda de la Vida me premia, eso creo... Ella no quiere ir al bar del viernes por la noche. La ruta inicia, pienso lúbricamente, en el salón de un hotel venido a menos en el que se dará una Conferencia  –así, con todas sus letras– de los jóvenes y brillantes ejecutivos regionales de los productos de belleza Papachongo. Una primera nube oscura en mi cielo erotizado de venado ingenuo: la entrada es paga: menos dinero para la cerveza: menos oportunidades de ir, no al salón, sino a la cama: el polvo exprés: el polvo del gallo; la sabiduría ancestral de los pueblos originarios: indio comido, indio ido. 

Aquellas personas allí reunidas fueron desplumando durante dos horas los sueños sin cuernos del burro. Develaron  sus insignificantes vidas antes de tropezar –lo que ahora era el eje de sus vidas redimidas– con los productos Papachongo, con la gran familia Papachongo, con la filosofía Papachongo, con la infame chapa Papachongo. Antes eran borrachines, tarumbas, fuleros, ninfómanas –suspiro–, cuenteras, adulteras –otro suspiro–, y ahora sus vidas –ayer retorcidas y cojas– estaban en los rumbos ortopédicos de una verdadera religión: la Economía. Y Dios estaba entre ellos y tenía en la frente el signo del dólar…

III

Aquellos juanes y marías eran sufridos como anacoretas, tercos como mártires, obstinados como fundamentalistas; visionarios, duros y contemplativos. Pero sobre todo eran vampiros…

El mecanismo del contagio es el siguiente: hay una situación previa: el pelabolismo, algo así como un ambiente obeso-génico, pero al revés. En este ambiente de incertidumbre bursátil muchos sucumben a los cantos de sirena de la autoayuda financiera. Pero este clima espiritual requiere de un lubricante: dinero, aunque sea poco. Está en la base de la pirámide, pero se trata de una pirámide con tendencia cilíndrica –y tragicómica– porque el nivel superior es apenas un poco menos miserable que el nivel inferior en aquella fraternidad jerarquizada de vampiros. Para trepar por la cuesta debes atraer nuevos conversos quienes a su vez deben llevar a otros conversos hasta que en algún punto de la infección grupal se trata simple y llanamente de pendejos. Y supongo que es aquí donde entro yo…: Aquella noche, con mis sueños erotizados desplumados, no más sabio pero sí más escéptico, perdí la poca fe que me quedaba, vacilante, semejante a una pavesa, en el nuevo ídolo, la ramera desnuda del fin de los tiempos: la Economía.

Camilo Morón

Tres Fábulas en el Zapato

I

La Luciérnaga y la Serpiente

Cierta vez, una vieja serpiente venenosa perseguía a una joven luciérnaga, por llanuras y montañas, junglas y campos, días y noches, hasta que la joven luciérnaga la encaró valiente pero fatalmente exhausta: -¿Puedo hacerte tres preguntas antes de morir? Hazlas   -dijo la serpiente-, después te devoraré. ¿Soy parte habitual de tu cadena alimenticia?, preguntó la luciérnaga. La serpiente dijo: no. ¿Alguna vez te hecho daño? No, respondió la serpiente con sequedad. Entonces, ¿por qué me persigues? La serpiente respondió con amargura, arrastrando las palabras con su lengua bífida: porque no soporto verte brillar.

II

El Águila y el Gusano

Pido prestadas estas palabras a un cuatrista,

cuatrero de sueños

–hablo de Gustavo Colina–,

llegadas hasta él dando tumbos a través del tiempo:

Posado en el risco,

pregunta extrañado el águila

al gusano:

¿Cómo has llegado hasta acá?

El gusano responde

sin pudor y con dejo revanchista:

Arrastrándome.

III

Tierra de Avispas y Lagartos

Palabra en discusión: Coriana, Curiana.

Según el Cronista Juan de Castellanos, si es que le leemos bien: Tierra de los Vientos.

Según Pedro Manuel Arcaya:

proviene de las voces arawak: Koori (avispa o cacuro) o Kuru (lagartija o bisure),

por lo que vendría a decir: Tierra o lugar de  avispas y lagartos.

Según Gilberto Antolínez: Suelo Semejante a una Flor Roja.

Según Carlos Gonzáles Batista: Lugar espinoso o tunero, coloquialmente.

Leo en un poema de Federico García Lorca que curiana es cucaracha.

Yo  simpatizo –por las razones equivocadas– con Pedro Manuel Arcaya:

Coriana, Curiana: tierra de avispas y lagartos.

Si se molestan algunos, así es la vida…

Arqueología y Paleontología en Falcón: La Verdad y su Historia

“La inocencia no mata al pueblo, pero tampoco lo salva. Lo salvará su conciencia y en eso me apuesto el alma”, cantaba en Coquivacoa Alí Primera, con sentido de genuino compromiso con los saberes ancestrales, el conocimiento científico, la verdad esencial del pueblo y la memoria histórica. Y en Abrebrecha,  se hizo eco de la sabiduría popular al cantar: “El que vive en la oscurana con poca luz se incandila.” La vocería del funcionariado público, sujeta al caprichoso azar del vaivén del viento político, no es la fuente más calificada para declarar de cara a la complejidad histórica. Recientemente (15 / 12 / 2013)  leímos en la prensa regional estas declaraciones tan inexactas como  desinformadas: “…Será creado el Laboratorio de Arqueología y Paleontología en Coro, en convenio con la Universidad Central de Venezuela…Éste sería la primera institución de este tipo, creada en el país y el estado; así lo informó ayer Merlín Rodríguez, directora general del Gabinete de Cultura y Directora de la oficina Técnica del Instituto de Patrimonio Cultural de Falcón” (sic). Hay quien dice que la información la dio el Vice-Ministro del Poder Popular para la Cultura y otros que fue Barney el Dinosaurio; pero por oficio de historiador  hemos de remitirnos a las fuentes documentales, por volubles y contradictorias que sean. Eso sí: ejerciendo la crítica interna y externa de dichas fuentes: quién dice qué a quién, cómo y por qué.

La historia es un libro cuyas páginas deben ser pasadas, pero no olvidadas y la historia como la vida es muy compleja. Si bien puede ser cierto que el discurso oficial recurre con frecuencia a episodios históricos  –reales o fabulados–, no es menos cierto que las declaraciones y ejecutorias de ciertos funcionarios van en sentido contrario a la evidencia histórica; aquella historia que atesoran la memoria oral, los documentos escritos y  los testimonios materiales como las casonas coloniales  o los yacimientos arqueológicos. Podemos remontar en la memoria reciente, impresa y urbana, un rosario de desaciertos: La edición del “Diario de Bucaramanga”, hecha para la Biblioteca de los Consejos Comunales, incorpora páginas que han sido identificadas como espurias por la crítica histórica desde la década de los 1980: en ellas Bolívar es pintado como un sujeto delirante, alucinado, perverso y soez. El discurso que se leyó en cadena nacional cuando se llevó simbólicamente la tierra de Guaicaipuro del Panteón Nacional estaba tomado de las páginas falsificadas que Rafael Bolívar Coronado –el célebre autor de la letra de “Alma Llanera”, a quien Rafael Ramón Castellano llamó “un hombre con más de seiscientos nombres”–  vendió y con ello timó a Rufino Blanco Fombona y a generaciones de lectores incautos, algunos de ellos pretensos historiadores, que se meten a brujos sin conocer las yerbas ni los ritos. Luis Dovale y los cursantes de la Maestría en Historia que acredita la  Universidad Nacional Experimental Francisco de Miranda (UNEFM) en convenio con la Universidad Centroccidental Lisandro Alvarado (UCLA),  han denunciado en el desierto de los oídos oficinescos el “memoridicio” de los archivos regionales.  En plena efeméride gobiernera por los 20 años de la declaratoria de Santa Ana de Coro como Patrimonio Cultural de la Humanidad, Carlos González Batista pidió corregir el error perpetrado en el Balcón de Los Arcaya: “La tradición coriana era pintar la madera y ese balcón estuvo pintado de azul claro desde sus orígenes.” Supongo que mi amigo, el artesano Víctor Hernández, artista de la serigrafía tradicional, tendrá que repintar el estampado de sus franelas para ajustarse a la nueva e insólita paleta cromática que hoy desluce en el Balcón de Los Arcaya y con él todos los artesanos que desde tiempo inmemorial han retratado esta icónica casona en azul y en blanco. En respuesta una primera versión de este escrito, Simón Petit  – Director del Instituto de Cultura del Estado Falcón (INCUDEF) – hizo notar que desde que tenía memoria, el Balcón de Los Arcaya había lucido diversos tonos de azules; a lo que hay que precisar que existen métodos científicos para establecer las secuencias cromáticas que alguna vez pintaron las fachadas de las casonas antiguas y que no se conservan casas aisladas, sino paisajes urbanos. Hace poco, haciendo gala de temeridad e insolencia, desde un ente gubernamental surgió la propuesta –en serio– de demoler las calles de piedras y sustituirlas por adoquines, con el vano argumento de que por allí pasara una carreta. La respuesta firme de algunos trasnochadores que hacemos vida bohemia y urbana en la zona histórica y el Paseo Alameda, puso en evidencia el tamaño del desvarío.  La lista de desaciertos es larga, pero no estoy de humor para meter los dedos en tantas llagas.

Decir que ese pretenso Laboratorio en Arqueología y Paleontología “es la primera institución de ese tipo creada en el país y en el estado” es una clara muestra del desconocimiento de la historia de la Arqueología en Venezuela y más señaladamente en la Región Coriana, como Cruxent y Rouse denominaron la especificidad arqueológica del estado Falcón en una obra clásica “Arqueología Cronológica de Venezuela”, cuya edición príncipe data de 1958 y en cuya dedicatoria leemos: “Cruxent desea expresar su gratitud al Museo de Ciencias Naturales del Ministerio de Educación, a la Universidad Central de Venezuela y al Instituto Venezolano de Investigaciones Científicas (IVIC) por el apoyo que prestaron a sus trabajos.” Dos párrafos después: “Ambos autores agradecemos a la Sociedad de Ciencias Naturales La Salle, de Caracas, la oportunidad que nos han proporcionado para estudiar sus colecciones arqueológicas.”  Y más adelante: “Igualmente agradecemos la valiosa colaboración de la Escuela de Sociología y Antropología, de la Facultad de Economía y de las autoridades de la Universidad Central de Venezuela, que han hecho posible muchas de nuestras investigaciones y patrocinaron la presente edición.” Los autores hacen referencia a la edición de 1982. En el Prefacio, Cruxent y Rouse mencionan los nombres de setenta y cuatro (74) investigadores, argumentan con justicia y pundonor científico: “El logro de una obra compendiadora como esta no depende sólo de sus autores, sino también del conjunto de datos reunidos por sus colegas y predecesores, por lo que deseamos reconocer nuestra deuda con todos aquellos que han desempeñado un papel activo o han colaborado directa o indirectamente al progreso de la arqueología venezolana.”

Una breve relación de fechas pondrá en evidencia la hondura de lo que desconoce el funcionariado público que vocifera en la prensa y mutila  la memoria: en 1906, Pedro Manuel Arcaya reúne la primera colección arqueológica en Coro de la que tenemos noticias; lo sabemos por una carta que escribió Arcaya a Lisandro Alvarado por aquellos días. En 1932, Francisco Tamayo realizó excavaciones arqueológicas en el área. En 1935, Gladys Ayer Nomland describe los atributos de la cerámica arqueológica propia de la región. En 1953, Cruxent crea las cátedras de Arqueología y Arqueología de Venezuela en la UCV, de las que fue profesor hasta 1960.  En 1956, Cruxent visita por primera vez los yacimientos de El Jobo, en el valle de río Pedregal, correspondientes al período Paleoindio, cuando los primeros pobladores de Venezuela cazaban los mamíferos de la megafauna pleistocena en ese otro yacimiento clave de la Arqueología y la Paleontología americana que es Taima-Taima, ampliamente excavado y analizado por el Museo de Ciencias Naturales –del que fue directo Cruxent por más de dos décadas–, el IVIC y por la UNEFM.  En 1960, José Royo y Gómez publica “El Yacimiento de Vertebrados Pleistocenos de Muaco, Edo. Falcón, Venezuela, con Industria Lítica Humana.”   En 1959, se crea el Departamento de Antropología en el  IVIC; al respecto escribe Marcel Roche: “No me interesaban los diplomas ni los papeles. Me atraía el hecho que Cruxent era una persona que publicaba y estaba interesado en la formación de jóvenes; también pensé que su tendencia a utilizar métodos químicos y físicos en la Arqueología lo llevaría a establecer nexos con otros departamentos en el IVIC.” A propósito de estas líneas, preguntamos: ¿dónde están las publicaciones especializadas, las horas de docencia, las jornadas de investigación de campo, biblioteca y  laboratorio, de quienes tienen en sus manos la administración del Patrimonio Cultural de los corianos?  Respondemos: No existen. Hay que decir que el rey o la reina están desnudos, al menos en lo que a credenciales académicas y científicas se refiere, y que no hubiesen superado la prueba de un concurso de oposición transparente, como el que quienes ejercemos la investigación y la docencia hemos tenido arduamente que remontar.

En un recuento histórico, apuntó Alberta Zucchi: “Cruxent junto con el Dr. Chuchani, es factor importante en la creación del hoy desaparecido Laboratorio de Carbono 14 del Departamento de Química del IVIC, el primero en su género que ser creó en Sur América.”  En 1976, Cruxent y Ochsenius crearon en Coro el Centro de Investigaciones del Paleoindio y Cuaternario de Suramérica (CIPICS). En 1980, Cruxent crea en la joven UNEFM, a instancias del Rector Tulio Arends, el CIAAP: Centro de Investigaciones Antropológicas, Arqueológicas y Paleontológicas. En Falcón se dio  la clase inaugural de la Asociación Venezolana de Arqueología (AVA). Los aportes del CIAAP requerirían un artículo extenso su sola enumeración: colecciones, documentos, investigaciones de campo y laboratorio, publicaciones. Así, pues, no hay tal primogenitura ni progreso, hay más bien un retroceso sostenido en la escena de la Arqueología venezolana.

Pese a las dificultades presupuestarias y  a la inepcia de quienes han gobernado alguna vez el país, instituciones como el Museo Arqueológico Gonzalo Rincón Gutiérrez, en la Universidad de Los Andes, Mérida, y el Museo Arqueológico Francisco Tamayo, en Quibor, la Escuela de Antropología, en la Universidad Central de Venezuela, el Departamento de Antropología en el IVIC, el CIAAP en Falcón, han conservado encendida la luz de la investigación arqueológica en Venezuela.

El 16 de septiembre de 2013, en Consejo de Área del Decanato de Ciencias de la Educación, ante el Decano, Directores, Coordinadores y Jefes de Departamento, fue presentado y aprobado el Aula Laboratorio de Conservación y Restauración de Bienes Arqueológicos y Paleontológicos (ALab-CRBAP), adscrito al Programa de Conservación y Restauración de Bienes Culturales de la UNEFM. Correspondió al Mgs. Sc.  Alexis Antequera, Director del Programa, y el Mgs. Sc. Camilo Morón, Coordinador del Área de Conocimiento  Bienes Arqueológicos y Patrimonio Cultural, ganador en concurso de oposición realizado  de credenciales, examen escrito y examen oral el 21 y 22 de junio de 2013, hacer la presentación ante las autoridades universitarias. El 12 de diciembre de 2013, el Decanato de Acción Social le asigna al ALab-CRBAP un aula en el ala Sur, primer piso, Antiguo Seminario de San Francisco. Los días 17 y 18 de diciembre de 2013, los estudiantes de la asignatura Bienes Arqueológicos II  (UNEFM-Municipalizada) dieron entusiastas y amorosamente  dos jornadas de trabajo voluntario para la humanización del Aula Laboratorio.

Las responsabilidades de los crímenes contra  la memoria histórica están repartidas aquí y allá: el gobierno, la universidad, la desidia de los corianos, la mala suerte de los mismos corianos que quedan sujetos a los caprichos de los funcionarios de turno, sus negocios, sus torpezas  y sus prebendas.  Tal el juicio de la historia o por lo menos de un historiador por oficio y vocación. Como valientemente decía el maestro J. M. Cruxent a su hija Teresa: “Hay que pelear por lo que crees, siempre que no creas que eres infalible.”  Y de cara a la historia, dijo: “Hay que afrontar las muchas consecuencias de la verdad.”    

Camilo Morón

Criaturas Oceánicas

Peces abisales. Delfines míticos. Tortugas ancestrales. Orquídeas carnívoras. Botellas tatuadas, llegadas desde playas desconocidas, que traen en su vientre mapas y mensajes de una poesía cifrada. La obra de Luis Ernesto “Wiche” Colina participa de la visión anárquica de los mundos oníricos y el rigor geométrico del dibujo preciso, exacto, virtuoso. Los Lps que hicieron bailar a nuestros abuelos y a nuestros padres y acompañaron una juventud musicalmente vivida en carne propia, se truecan, virtud a la línea y el color, en obras de arte por derecho propio, adquieren una sonoridad inédita en el espacio.

Wiche Colina se re-inventa a sí mismo en las búsquedas de un lenguaje plástico en permanente renovación. En esta búsqueda infatigable nada es dejado al azar: son las variaciones de una sinfonía. En un primer momento, una propuesta estética es austera, minimalista. En el siguiente, el mismo motivo retorna con insólitos abalorios barrocos, florales, frutales. En este juego de reflejos y sombras, en este laberinto de símbolos, el artista crea y re-crea su máscara ritual de demiurgo cabalístico.

Desde el mural al lado de la carretera, pasando por la obra de gran formato que retrata en lienzo la esencia de un delfín o una tortuga titánicos, hasta las primorosas tarjetas de salutación y las botellas decoradas, el pincel y el buril recorren un arcoíris de dimensiones y temas.  Pese a esta variedad –o quizás gracias a ella–, una vez que se ha visto y sumergido en una obra de Wiche Colina, el privilegiado contemplador reconoce sus obras en un nuevo lenguaje expositivo: es como la marca de un fuego personal, un fuego colorido de formas y sugerencias. Ni puramente abstracto, ni desnudamente figurativo, siempre Wiche Colina.

Camilo Morón

La Elección de la Paz

Leemos en el Génesis: “El Señor dijo: –¿Por qué has hecho esto? La sangre de tu hermano, que has derramado en la tierra, me pide a gritos que yo haga justicia.” Caín, fratricida y renegado, fue marcado por el Señor con una señal y la promesa que si alguien le matase, sería vengado siete veces. Caín fundo la primera ciudad y tuvo hijos e hijas; uno de sus descendientes fue Lámec. “Un día Lámec les dijo a sus esposas Adá y Silá: Escuchen bien lo que les digo: he matado a un hombre por herirme, a un muchacho por golpearme. Si a Caín lo vengarán siete veces, a mí tendrán que vengarme setenta y siete veces.” Según los exegetas, el canto de Lámec –así le llaman– expresa la arrogancia del hombre que responde a la mínima ofensa con venganza desproporcionada. El número senteta y siete (once veces siete, el número de la plenitud) indica que se lleva la venganza a su último extremo.

 Decía Sorel: “La violencia es la partera de la historia”. La violencia histórica puede surgir de dos fuentes distintas empero complementarias: la arrogancia y la desesperación. La arrogancia de los opresores. La desesperación de los oprimidos. La violencia tiene fundamentos biológicos y yace en los sótanos de nuestra herencia evolutiva. La territorialidad, asociada al cerebro reptiliano, explica parcialmente las guerras de conquista, las fronteras nacionales y la sectorización de los espacios urbanos. La neocorteza cerebral está asociada a los atributos que distinguen a los mamíferos: la sociabilidad, la empatía, la inteligencia, el lenguaje. Los seres humanos hemos desplazado nuestro centro de gravedad evolutivo de la biología a la historia y la sociología, pero no hemos renunciado a nuestras raíces remotas. Esta lucha interna y externa ha sido tema de la mitología, la religión, la filosofía, el arte y la ciencia, con distinta proporción de optimismo o pesimismo.

Podemos ser nihilistas y asumir una pose escéptica ante las posibilidades de la paz. O podemos ser portadores del mensaje universal que Mahatma Gandhi, Krishnamurti, Martin Luther King,  John Lennon o Carl Sagan legaran a la humanidad. Gandhi actuó en política de tal modo que “pudiera mirar a Dios cara a cara, para alcanzar el moksha [salvación]”. El reverendo King declaró: “De mi formación cristiana he obtenido mis ideales y de Gandhi la técnica de la acción.” Enseñaba Krishnamurti que “sólo puede haber paz y felicidad en el mundo cuando el individuo –que es el mundo– se consagra definitivamente a alterar las causas que dentro de él mismo producen confusión, sufrimiento, odio.” Lennon cantó para que diéramos una oportunidad a la paz. Cuando Sagan vio el planeta Tierra desde los límites del sistema solar, como una mota de polvo suspendida en un rayo de sol, escribió sobre ese pequeño punto: “Para mí, subraya nuestra responsabilidad de tratarnos los unos a los otros más amablemente, y de preservar el pálido punto azul, el único hogar que jamás hemos conocido.”

En Metrópolis, la ciudad de la utopía del futuro, heredera de la aquella ciudad fundada por Caín, –tanto en la novela utópica de Thea von Harbou como en la película clásica de Fritz Lang–, un mensaje se impone de principio a fin: “Entre el cerebro y el musculo debe mediar el corazón.”

Como historiador anarquista, defino la condición humana por la posibilidad de elegir, de optar, o dicho en términos de la religión y la filosofía: el libre albedrío. Los conflictos sociales ofrecen una encrucijada: la violencia o la paz. Una señal de inteligencia es la libertad de elegir la paz.   

Camilo Morón

La Cruz del Sur - El Avestruz - El Tren

El empleo del cielo diurno y nocturno para medir el tiempo, incluso con la precisión de un reloj, persistió entre los campesinos venezolanos y otras latitudes australes, hasta tiempos históricos. Humboldt escribió en sus notas de viaje: “La Cruz del Sur es un reloj que avanza cerca de ocho minutos por día, y ningún grupo de estrellas ofrece a la simple vista una observación de tiempo tan exacto.  Cuántas veces hemos oído decir a nuestros guías en las Pampas  de Venezuela o en el desierto que se dilata entre Lima y Trujillo: «Media noche ya pasó, ya la Cruz comienza a inclinarse.» Y cuántas veces esta frase nos ha recordado la patética escena en que Pablo y Virginia, cerca de la fuente de los Lataneros, departían por última vez, cuando el Anciano de la Montaña a la vista de la Cruz, les advirtió que era tiempo de separarse.” Humboldt vio por primera vez la Cruz del Sur la noche del 4 al 5 de julio de 1799: “Si es permitido a un viajero comunicar sus emociones personales, diré que durante esa noche se realizó uno de los sueños de mi primera juventud.” Y recuerda la época en la que estudiaba los cielos no para consagrarlos a estudios de gabinete, sino para conocer las estrellas como indicadores de ruta en sus investigaciones errantes: “Me parecía penoso renunciar a la esperanza de ver algún día las constelaciones vecinas del Polo Austral. Impotente por explorar las regiones ecuatoriales, no podía levantar los ojos de la bóveda estrellada, sin pensar en la Cruz del Sur y sin recordar el pasaje sublime de Dante que los comentadores más célebres han aplicado a la bella constelación.” Con afán filológico señala Arístides Rojas que la literatura de las estrellas comienza con Job, aeda del dolor, cantor de las luminarias del firmamento que, desde los días bíblicos hasta hoy, han producido la inspiración poética de todos los pueblos: “¿Por ventura detendrás los deleites de las Pléyades o desatarás las ataduras de Orión? ¿Por ventura harás salir los planetas del cielo a su tiempo o guiarás a Arturo con sus hijos?” Con Dante aparece la Cruz del Sur en la Divina Comedia y en Pablo y Virginia la unió a romántica escena pastoril el estro poético de Jacobo Bernardino Enrique de Saint Pierre, según traducían el nombre del autor francés las ediciones madrileñas de 1792.

De las mitologías y constelaciones de los pueblos originarios  más al Sur, escribe Sonia Montecino Aguirre (Mitos de Chile. Diccionario de Seres, Magias y Encantos): “En todas las tradiciones culturales esta constelación posee un significado especial. Entre los tehuelches se cuenta que el origen de la Cruz del Sur se relaciona con Kakn, un avestruz que dejó impresa su pata en el firmamento. Ello ocurrió cuando en una cacería fue avistado Kakn, el gran macho de avestruz, y los cazadores lo persiguieron hasta acorralarlo en un barranco. Kakn entonces trepó por un arco iris que tocaba el borde del abismo, desapareciendo en el cielo. Uno de los cazadores le lanzó una boleadora que también se perdió en la bóveda celeste. Kakn estampó la huella de su extremidad creando el conjunto de estrellas denominado Cruz del Sur y la boleadora suspendida en las alturas dio origen a las Tres Marías. Se cree que Kakn aún continúa corriendo por el firmamento.”

En lo estrictamente personal, he sobrevivido a mí mismo para  recordar aquellos días cuando Charly García cantaba, arisco y misántropo, “No Voy en Tren”:

Cuando era niño nunca fui muy listo,
tocaba el piano como un animal.
Yo sé que algunos piensan que soy mixto
pero yo tengo personalidad.

Yo soy de la cruz del sur,
soy el que cierra y el que apaga la luz.
Yo soy de la cruz del sur,
aquí y en everywhere.

                         

Por si desean hacer un poco de arqueología musical en el ciberespacio:

Estudio: https://www.youtube.com/watch?v=2xQr3KVDrZY

Concierto: https://www.youtube.com/watch?v=kZ2llAD53OY

Mala Praxis: Intervención en Santa Ana de Coro y su Puerto Real La Vela

En  Santa Ana de Coro y su puerto real La Vela, pueblos distintos fusionaron sus saberes para dar origen a la arquitectura tradicional del barro de estos paisajes. Los indígenas aportaron el conocimiento de los materiales, técnicas  constructivas, sin olvidar la mano de obra aculturada y explotada. Los europeos trajeron de ultramar planos, usos y las ansias de perdurar. Los criterios que  consideraron los delegados de la UNESCO para incluir estos escenarios urbanos entre los Bienes Culturales de la Humanidad son: CRITERIO IV: “Ofrecer un ejemplo eminente de tipo de edificio, conjunto arquitectónico, tecnológico o paisaje, que ilustre una etapa significativa de la historia humana.” Coro y La Vela son testimonios de un tipo de construcción en barro en la que convergen distintas tradiciones en un tiempo y un espacio singular. Se hacen presentes las modalidades constructivas del bahareque, el adobe y la tapia que ilustran un período histórico significativo. CRITERIO V:  “Ser un  ejemplo  eminente  de una tradición  de asentamiento humano, utilización del mar o de la tierra, que sea representativa de una cultura (o culturas), o de la interacción humana con el medio ambiente específicamente cuando esta se vuelva vulnerable frente al impacto de cambios irreversibles.” Al sustrato constructivo de fuerte carácter mudéjar, donde convergen la tradición constructiva aborigen y el sabor hispano, se agrega, desde la segunda mitad del siglo XII, el influjo arquitectónico holandés, a través de las vecinas islas de Curazao y Aruba, en un capítulo único e irrepetible de la arquitectura de todos los tiempos.

Paolo Scarpellini considera que para recomponer el “mosaico de la sabiduría constructiva” de los antiguos maestros albañiles es necesario comparar de manera cruzada la información que proviene de diversas fuentes: libros y manuscritos de la época, documentos originales de la construcción, imágenes del lugar, examen de los sitios con los restos contemporáneos y toda posible información oral que provenga, si es el caso, de sobrevivientes que conozcan las técnicas constructivas. De cara a la conservación de estos espacios históricos, recomendaba Carlos González Batista: “Hay mucho que aprender de nuestros artesanos, de su modo de tratar los materiales, los elementos constructivos, de la forma fluida con la que la historia encarna en ellos, sin saberlo, sin énfasis, naturalmente.^”

La restauración de los bienes culturales, ya se trate de un fragmento de cerámica arqueológica, de una estación de arte rupestre o de un urbanismo histórico, está siempre orientada por cuatro principios esenciales, que mnemotécnicamente pueden ser asociados a los cuatro puntos cardinales o a los cuatro jinetes del Apocalipsis, y cuya infracción deviene en intervención que no en restauración.  Estos principios son: 1. Respeto por el original. 2. Mínima intervención posible. 3. Documentación y 4. Reversibilidad

Pese a la claridad de estos principios, muchas de las acciones sobre el patrimonio arquitectónico en Coro y La Vela caen en la intervención flagrante: El cemento armado tiene una vida relativamente breve que puede ser alargada un poco con mucho mantenimiento y cuidado, con intervenciones costosas; al final, se produce la oxidación del hierro con su consecuente aumento de volumen que termina por fracturar el cemento. El friso de cemento y las pinturas acrílicas forman una película impermeable y no permiten la necesaria transpiración del muro. La resina y el plástico son materiales sintéticos más vulnerables de lo que se creía en un principio, cuyas complejas moléculas están destinadas a la ruptura. Estos materiales son adecuados para una construcción rápida y barata pero “desechable”. El uso exclusivo de técnicas modernas ha causado una grave pérdida de la edilicia  tradicional que se trasmitía a través de la experiencia de los maestros artesanos. Como advierte Scarpellini: “La restauración no puede ser un pretexto para hacer arquitectura nueva en el corazón de la ciudad antigua.”

Camilo Morón.